L'ART À MBAZO
A Growing Collection of African Designs by Local Artists
Mash.T
Meubles - mashtdesignstudio.com
Arend Eloff
Art - arendeloff.com
Dbongz
Art - @dbongz_one
Haldane Martin
Meubles - haldane.co.za
Studio Kipekee
Meubles - kipekeestudio.com
Dokter & Misses
Meubles - dokterandmisses.com
Annika Theron
Art - @annikas_sketchbook
Verre de Ngwenya
Vaisselle - ngwenyaglass.co.sz
La ruralité disparue
Décoration - gonerural.com
La purée. T
Mash.T Design Studio creates award-winning furniture, lighting and accessories that celebrate African craftsmanship. Founded by designer Thabisa Mjo, the studio brings together technology and traditional African designs to tell uniquely South African stories.
Arend Eloff
Arend Eloff est né dans une famille d'artistes inspirés, où ses talents et son intérêt pour le dessin, la peinture et la sculpture se sont manifestés dès son plus jeune âge.
Sa passion continue, sa pratique et ses jeux dans ces domaines créatifs ont donné naissance à de nombreux dessins et sculptures en argile, et sa première œuvre d'art en bronze a été coulée à l'âge de 16 ans.
Son travail et sa stature en tant que créateur dans le domaine de l'art et du design ne cessent de s'étendre et d'évoluer vers de nouveaux domaines et de nouveaux supports, et son œuvre est très appréciée et reconnue pour sa diversité d'expression.
Il est profondément influencé par l'essence et la valeur de notre monde naturel et par la relation entre l'homme et la bête. Son travail évolue vers le symbolisme et les messages que la nature a pour l'humanité en tant qu'esprit en évolution et il se tourne constamment vers la nature pour y trouver des conseils, des messages et des enseignements sur l'équilibre universel.
Ses œuvres sont produites sur différents supports, depuis les moulages en bronze de haute qualité jusqu'aux résines acryliques et au verre.
dBongz
Dbongz Mahlathi est un artiste de rue originaire de l'ouest de Johannesburg. Il a commencé à participer à l'art de la rue en 2008, lorsqu'il est arrivé dans la ville pour poursuivre ses études supérieures. Il est tombé amoureux de la liberté que cela lui offrait, des couleurs, des immenses toiles sous forme de murs, de la confiance que cela lui inspirait et de la capacité à diffuser des messages conceptuels aux masses.
Haldane Martin
The director & designer behind the brand, local artist Haldane Martin, is world-renowned for work with a powerful sense of identity. His earlier works are heralded as significant contributions to the development of a unique South African design language.
Now, focussed on premium outdoor furniture designed in Cape Town, Haldane combines his passion for design with his love of the outdoors, offering their clients authentic self-expression & enduring connection with nature, in beauty and comfort.
Studio Kipekee
Kipekee Studio is a boutique woodworking company owned and operated by the local artists and husband and wife duo, Michael and Kylie Bornman. They create their traditional African designs in their workshop situated on the beautiful east coast of South Africa. Together, they create original quality furniture; handcrafted with passion, care and most of all – love.
Dans un monde qui semble très compliqué, ils s'efforcent de respecter une esthétique minimale, naturelle et belle, et tous leurs produits sont conçus pour durer. Ils cherchent à créer des objets significatifs grâce à un design simple mais sophistiqué, et surtout à rester fidèles à l'esthétique naturelle de la matière première qu'ils utilisent.
"Nous recherchons la simplicité et rêvons de concrétiser cette aventure Kipekee".
Dokter & Misses
Dokter and Misses est une société multidisciplinaire de conception de produits basée à Johannesburg.
Fondée en 2007 par le designer industriel Adriaan Hugo et la graphiste Katy Taplin, elle développe des meubles, des éclairages et des solutions d'intérieur pour des clients privés et des entreprises, ainsi que pour des établissements d'enseignement.
Annika Theron
Annika Theron is a self-taught local artist who has a passion for portraying nature. From detailed botanicals to landscapes, she works in a variety of mediums including pen, pencil, watercolour, acrylic, digital painting and mosaic tiles.
L'œuvre présentée à Mbazo a été créée à l'origine au stylo sur papier. Les dessins originaux ont été exposés pour la première fois en 2015 en Corée du Sud : Perceive Nature, Solo Exhibition, (juillet 2015), Samcheok, Corée du Sud, puis en 2017 en Afrique du Sud dans le cadre d'une exposition collective What Do You See ?, Youngblood Arts and Culture Development, (mai 2017), Cape Town.
Verre de Ngwenya
Since 1987, Ngwenya Glass has been making glassware in Swaziland/Eswatini from 100% recycled glass, seamlessly integrating sustainable practices with beautiful African designs. Building upon a reputation of quality, functionality, beauty & social impact. The unique combination of factors that make up Ngwenya Glass, make it a living & breathing animal in its own right.
La ruralité disparue
Les perles de verre ont été utilisées pour la première fois il y a plusieurs siècles dans le cadre du commerce intra-africain. Elles font partie intégrante de la culture zouloue.
Plus de 80 femmes fabriquent des perles et des fils téléphoniques dans les zones rurales du KwaZulu-Natal, en Afrique du Sud. La plupart d'entre elles sont le principal soutien de leur famille. En général, les femmes font vivre dix personnes.
